Tiré du répertoire des mondine (les émondeuses de riz), rendu célèbre par le film « Riz Amer », ce chant poignant raconte la séparation. Avec lui, vous vous mettrez l’Italien en bouche et sa technique « gourmande » impliquant tout le corps pour parler et chanter les mots qui a donné « le bel canto ».

Un texte simple qui, en quelques mots, exprime l’angoisse et la douleur. Écrit dans le camp de concentration d’Auschwitz, il est depuis devenu un hymne pour les tsiganes tchèques et slovaques, entonné lors des congrès, en mémoire des camps et des pogroms. Morceau bouleversant qui nécessite un état particulier pour être interprété.

« Viens t’enivrer à la coupe de l’Amour » dit ce poème soufi. Ce joyeux message de paix qui s’exprime principalement en Arabe sera pour vous l’occasion de découvrir le placement de cette langue magnifique ainsi que celui du Yiddish (la langue de la diaspora juive d’Europe de l’Est et du Nord) et du Rromani (la langue des tsiganes). Un vrai voyage à travers votre corps et votre cœur !

Rendu célèbre par le film d’Emir Kusturica « le temps des gitans », ce chant pour solistes, grand chœur et fanfare balkanique réunit les petits et les grands pour, dans une clameur communicative, fêter la St Georges et le renouveau du printemps.

Ce chant en yiddish, la langue des juifs d’Europe de l’Est et du Nord, fait dialoguer un adulte et des enfants sur la fugacité de la vie qui passe « comme un saut de chat ». Un rebond qui est inscrit dans la langue yiddish très consonantique donc très rythmique et souvent très enjouée.

Ce canon ou sutartinė (de sutarti, être en accord, se mettre d’accord) à 3 voix fait Broliukas entrer la même ligne mélodique avec un décalage, créant ainsi une polyphonie très contemporaine. Les phrases qui tournoient autour d’un axe doivent rester comme suspendues dans l’espace, exigeant des chanteurs une très grande écoute et une parfaite justesse. Climat hypnotique assuré !

Chant tsigane à danser, il se caractérise par son côté explosif, festif et collectif et ne raconte rien de particulier. C’est un jeu de séduction. Une taquinerie. Une énergie pour faire triompher la vie. Il peut se chanter seul, à 2, 3 à mille, selon que l’on a envie d’y participer. De ce point de vue, il a les qualités fédératrices d’un chant « familial », typiques des chants rroms.

Ce chant rrom hongrois pour soliste(s) raconte l’espoir des enfants tsiganes à faire partie du monde. La mélodie très douce s’élève peu à peu pour clamer « nous aussi, nous toucherons les étoiles ». Le compositeur qui nous l’a transmis nous a demandé « quand vous chantez ce texte, soyez nos porte-paroles, faites nous aimer !».

La Maremme est une région de Toscane qui était infestée par les moustiques et le paludisme jusque dans les années 50. Ce solo profondément ancré dans le corps, raconte la douleur, la séparation, la peur de ne plus voir revenir le proche parti travailler comme saisonnier dans cet endroit où « même l’oiseau qui passe, perd ses plumes ».

Tiré du film de Tony Gatlif « Gadjo Dilo », ce puissant solo féminin sur petit ensemble consiste en une longue plainte. « Mon Dieu, que faire ? » répète ce chant avec chaque fois une intention forte : colère, désespoir, fatigue, tristesse ... un très beau morceau pour aborder la notion d’interprétation.

Ce chant tsigane roumain en rromani, est une sorte de mélange de musique tsigane, orientale et pop. Très vif et très ornementé, il invite à danser « tous les fruits » et en général tous les plaisirs de la vie. Il est d’ailleurs utilisé aussi bien pour les mariages que pour les enterrements et de fait, il pourrait « réveiller un mort » !

Dans cette valse russe pour duo ou petit chœur mixte, un chamane supplie un aigle de lui rapporter le savoir du monde de l’au-delà et accepte le sacrifice de sa vue pour y accéder. C’est donc un chant profond qui s’appuie sur des consonnes bien charnelles permettant à la voyelle de traverser le corps le long de la colonne vertébrale pour réaliser cet envol.